De optelsom van de delen maken het geheel

Mijn manier van stylen gaat nooit over wat staat mooi. Nooit over wat is nu ‘in’. Nooit over hoe hoe onze maatschappij naar mode kijkt. Dat vind ik inhoudsloos en onpersoonlijk. Ik kijk altijd naar: Wat voelt goed voor jou? Wat wil jij uitdragen? Wat past binnen jouw leven, binnen jouw creativiteit, binnen jouw wereld?

En die blik pas ik toe op verschillende lagen. Ik neem je mee naar een heerlijke kastsessie die ik eind vorig jaar in Gent had. Mijn klant had vantevoren aangegeven dat ze haar stijl goed kende. Ze had de afgelopen jaren als een waar curator haar garderobe zorgvuldig opgebouwd met sterke kwaliteits items. Nu merkte ze dat ze na verloop van tijd veelal dezelfde combinaties maakte vanuit haar favoriete items, en veelal combinaties droeg, die ze bij elkaar had gekocht. En soms waren dit ook combinaties rechtstreeks van de paspop. Ze vond het tijd om kris kras door haar kast heen te gaan combineren. En ze wist dat een tweede paar ogen van mij erbij haar daarbij zouden helpen. Kortom ze had een (bijna) complete kast, maar ze wilde naar de losse delen kijken om er nog een groter geheel van te kunnen maken.

We begonnen de kastsessie met het kijken naar haar favoriete kledingstukken en de combinaties die mijn klant daarmee maakte. We spraken over hoe de ontwerper het kledingstuk bedoelt had om er vervolgens een eigen draai aan te geven zodat het kledingstuk paste binnen het leven van mijn klant. We gingen in feite dus verder daar waar de ontwerper gestopt was. En zo begonnen we met het combineren door haar kast heen. We keken naar details van de kledingstukken. We spraken naar kleding ontwerptechnieken. En zo kwamen we tot eigen combinaties die perfect werkten voor mijn klant. We voegden accessoires toe aan de kleding en maakten outfits in verschillende lagen. En door elk kledingstuk op zichzelf staand met andere ogen te bekijken, werden er allerlei mogelijkheden zichtbaar. Als het ware werden kledingstukken weer in originele staat gezien als een lap stof met wat naden. En werd alles wat er om heen hing als: “Ik droeg dit kledingstuk tijdens mijn 40e met die broek en daarna heb ik het altijd zo gedragen.” in een breder beeld geplaatst.

Door op deze manier te kijken naar het samenkomen van het leven van mijn klant en het kledingstuk, leerde mijn klant dat ze haar garderobe altijd naar haar leven toe kan trekken, en dus altijd actueel kan maken hoe haar leven ook verandert. Zo neem je je kledingstukken je hele leven mee en wordt je garderobe tijdloos.

Ik deel enkele foto’s van de kastsessie met goedkeuring van mijn klant. Als je dit blog leest op een computer: Je kunt op de foto klikken, en als je je cursor op de foto houdt, lees je de beschrijving van de outfit. Als je dit blog leest op je telefoon, klik op de foto en daarna op de punt naast de foto voor de beschrijving.